Cannes 2011 : Le palmarès complet

Le 64ème festival de Cannes vient de s'achever et visiblement le cru 2011 fut exceptionnel! La plupart des films ont enchanté les festivaliers ainsi que le jury, présidé par Robert de Niro et composé, entre autres, de Jude Law et d'Uma Thurman.

Voici le palmarès complet :

Palme d'Or : The tree of life de Terrence Malick.

Grands Prix ex-aequo : Il était une fois en Anatolie de Nuri Bilge Ceylan et Le gamin au vélo des frères Dardenne.

Prix d'interprétation masculine : Jean Dujardin pour The Artist.

Prix d'interprétation féminine : Kirsten Dunst pour Melancholia.

Prix de la mise en scène : Drive de Nicolas Winding Refn.

Prix du scénario : Footnote de Joseph Cedar.

Prix du Jury : Polisse de Maïwenn.

Caméra d'Or : Las Acacias de Pablo Giorgelli.

Palme d'Or du court-métrage : Cross country de Maryna Vroda.

Palmarès complet d' Un Certain Regard :

Halt auf Freier Strecke : prix Un Certain Regard
Arirang : prix Un Certain Regard
Martha Marcy May Marlene : prix regard jeune
Skoonheid : Queer Palm - prix remis à un film traitant de sexualités
Et maintenant on va où ? : prix spécial du jury oecuménique
Bé omid é didar (Au revoir) : prix de la Mise en scène pour Mohammad RASOULOF
L'exercice de l'état : prix de la critique internationale
Elena : prix spécial du jury

Midnight in Paris

MIDNIGHT IN PARIS de Woody Allen

Film d'ouverture au 64ème Festival de Cannes. Hors Compétition.

Etats-Unis, 2011

1h34

Comédie, Romance.

Avec Owen Wilson, Rachel McAdams, Marion Cotillard, Michael Sheen, Léa Seydoux, Adrien Brody, Carla Bruni, Gad Elmaleh...

Synopsis :

Un jeune couple d’américains dont le mariage est prévu à l’automne se rend pour quelques jours à Paris.La magie de la capitale ne tarde pas à opérer, tout particulièrement sur le jeune homme amoureux de la Ville-lumière et qui aspire à une autre vie que la sienne.

source : Première

Mon point de vue :

Je regarde l'heure au bout d'1/2 heure...mauvais signe! Début long et ennuyeux. Puis, tout d'un coup, on se retrouve plongé dans le Paris des années 20. Pourquoi? Comment? Je sais pas mais je suis embarquée...

Je n'avais aucune idée de l'histoire de Midnight in Paris, je savais que c'était un film de Woody Allen et que le casting était plutôt pas mal. C'est tout. Du coup, je m'attendais à une comédie romantique sur fond de Tour Eiffel.

Et bien, détrompez-vous! Midnight in Paris est un film simple, léger mais aussi sophistiqué et intelligent! S'y mêlent nostalgie, humour décalé et quiproquos, un régal!

Même si, comme je le fais remarquer plus haut, certaines scènes traînent en longueur, le scénario est bien construit et surtout original.

Moi qui avait une image plutôt négative de Paris, je me suis imaginée flânant dans ces rues parisiennes au milieu des bouquinistes, des antiquaires et autres espérant croiser Dali, Picasso ou encore Hemingway! Sans oublier la musique de Cole Porter qui nous transporte au coeur des années 20.

Bref, Woody Allen fait un véritable éloge de Paris sous forme de cartes postales et c'est très réussi. Même si ce n'est pas le film de l'année, on passe un très bon moment.

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La piel que habito : Trailer

Découvrez le premier trailer du nouveau film de Pedro Almodovar La piel que habito avec Antonio Banderas et Elena Anaya.

Adapté d'un roman de Thierry Jonquet La peau que j'habite, le film est en compétition officielle au prochain festival de Cannes pour la Palme d'Or, le Grand Prix et le Prix du Jury.

Synopsis :

Depuis que sa femme a été victime de brûlures dans un accident de voiture, le docteur Robert Ledgard, éminent chirurgien esthétique, se consacre à la création d’une nouvelle peau, grâce à laquelle il aurait pu sauver son épouse. Douze ans après le drame, il réussit dans son laboratoire privé à cultiver cette peau : sensible aux caresses, elle constitue néanmoins une véritable cuirasse contre toute agression, tant externe qu’interne, dont est victime l’organe le plus étendu de notre corps. Pour y parvenir, le chirurgien a recours aux possibilités qu’offre la thérapie cellulaire.

Outre les années de recherche et d’expérimentation, il faut aussi à Robert une femme cobaye, un complice et une absence totale de scrupules. Les scrupules ne l’ont jamais étouffé, il en est tout simplement dénué. Marilia, la femme qui s’est occupée de Robert depuis le jour où il est né, est la plus fidèle des complices. Quant à la femme cobaye…

Au fil des ans, des dizaines de jeunes gens disparaissent de chez eux, souvent de leur plein gré. L’un d’eux se retrouve à partager avec Robert et Marilia la splendide demeure d’El Cigarral. Et ce, contre sa volonté…

Programme et jury du festival TAKAVOIR

L’association hORS cHAMPS est heureuse de vous présenter la deuxième édition de TAKAVOIR : festival de films courts, réalisés par téléphones portables.

Aujourd’hui, tout le monde, ou presque, dispose d’un appareil capable de filmer, de capter et d’enregistrer la réalité. Loin d’être anodine, cette évolution technologique est un véritable fait social, qui influence notre quotidien. Il va sans dire que la création cinématographique est elle aussi profondément questionnée par le téléphone portable.

TAKAVOIR offre un aperçu de ces nouvelles créations, éminemment « rafraîchissantes ».

2011 : le thème « Noir »

Cette année, nous avons reçu pas moins de 97 films ! Ils seront tous diffusés lors de la journée du 14 mai 2011 au Moulin du Roc.

Nous avons été séduits par la qualité générale des réalisations, surpris par la diversité des traitements et flattés par pluralité des provenances géographiques (Biélorussie, Hongrie, Angleterre…).

Ceci nous conforte dans l’idée que cette manifestation répond à une véritable attente de créativité. Elle suscite par ailleurs un réel engouement du public.

Le programme du 14 mai

14h : Ouverture du Festival

Petite salle

14h45 : Carte blanche au Festival Ciné Pocket

15h40 : Conférence sur les nouvelles images

16h40 : Diffusions de Créations Arts Visuels

17h40 : Concours Jeunesse avec vote du public

Grande salle

18h30 : Compétition officielle. Diffusion des films sélectionnés, vote et remise des prix.

L’après midi, sur la placette, diffusion des films hors compétition, workshops, animations…

Le jury

Le Président : Romuald Beugnon, réalisateur de longs métrages.

Jacques Royer, directeur de production, entre autres de Cédric Klapisch et ancien assistant d’Agnès Varda.

Benoît Labourdette, producteur, scénariste et réalisateur, ancien directeur artistique du Pocket Films.

Gérard Courant, cinéaste, écrivain, acteur, poète et producteur indépendant.

Franck Ayroles, peintre, ancien chef décorateur sur les plateaux de cinéma.

Hélène Abram, réalisatrice de courts-métrages.

The Company Men

THE COMPANY MEN de John Wells



Etats-Unis, 2011
1h52
Drame

Avec Ben Affleck, Tommy Lee Jones, Kevin Costner, Chris Cooper...

Synopsis :

Bobby Walker est l’incarnation même du rêve américain : il a un très bon job, une merveilleuse famille, et une Porsche toute neuve dans son garage. Mais lorsque la société qui l’emploie réduit ses effectifs, Bobby se retrouve au chômage, tout comme ses collègues Phil Woodward et Gene McClary. Les trois hommes sont alors confrontés à une profonde remise en cause de leur vie d’hommes, de maris et de pères de famille.Bien loin de ses talents de cadre supérieur, Bobby se retrouve obligé d’accepter un emploi dans le bâtiment pour le compte de son beau-frère. Cette expérience va le pousser à découvrir qu’il y a peut-être plus important dans l’existence que de courir après la réussite…

source : Première 

Mon point de vue :

The Company Men est un film juste, chaleureux et plein d'humour. Le scénario est bien ficelé et l'interprétation des acteurs est excellente. L'histoire reflète la réalité sociale et économique de ces dernières années en Amérique. Ces hommes sont définis par leur position sociale et, en perdant leur job, se sentent émasculés et en perte d'identité totale.

Malgré des scènes qui traînent en longueur et une fin trop "américaine", le film reste sobre, émouvant, humain.

 

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Rabbit Hole

RABBIT HOLE  de John Cameron Mitchell

1 nomination aux Oscars 2011 : Meilleure Actrice (Nicole Kidman)

1 nomination aux Gloden Globes 2011 : Meilleure Actrice dans un drame (Nicole Kidman)

4 nominations aux ISA 2011 : Meilleur Réalisateur, Scénario, Acteur (Aaron Eckhart) et Actrice (Nicole Kidman)

Etats-Unis, 2011

1h32

Drame.

Avec Nicole Kidman, Aaron Eckhart, Dianne Wiest...

Synopsis:

Huit mois après la disparition de leur fils, Becca et Howie redonnent peu à peu un sens à leur vie. Howie tente de nouvelles expériences tandis que Becca préfère couper les ponts avec une famille trop envahissante. Contre toute attente, elle se rapproche du jeune homme responsable de la mort de leur enfant. Cette relation étrange va permettre à Becca d'être enfin en paix avec elle-même.

source : Allociné

Mon point de vue :

Rabbit Hole est un film émouvant, sobre et juste. Bien sûr, le sujet est délicat donc si vous n'avez pas le moral, inutile de vous déplacer.

C'est une histoire de deuil, d'absence de communication dans un couple suite à la perte tragique d'un enfant. On vit leur perte et les douleurs qu'elle engendre. Malgré tout, le film ne tombe pas dans le mélo.

Le tandem Nicole Kidman (Stop au botox!) /Aaron Eckhart fonctionnent et se complètent à merveille, leur jeu est excellent et très intense. Ils conservent un brin d'humour, ce qui les rend encore plus attachants.

Le dénouement est simple et lucide, sans chichi.

On est surpris, ému mais il manque quand même quelque chose, peut être au niveau du scénario ou de la mise en scène qui fait qu'on s'ennuie un peu.

Rabbit Hole est donc un bon film sans être un grand film.

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Cannes 2011 : la sélection offcielle.

C'est aujourd'hui, jeudi 14 avril 2011, que nous sera dévoilée la sélection officielle ainsi que la composition du jury du 64ème festival de Cannes qui se déroulera du 11 au 22 mai prochain.

Si on sait déjà que Robert DeNiro présidera le jury des films en compétition, Mélanie Laurent sera, quant à elle, maîtresse de cérémonie.

Emir kusturica, habitué de la croisette (il a déjà décroché deux Palmes d'Or en 1985 et en 1995, a été membre du jury en 1993 et l'a présidé en 2005.), présidera le jury de sélection parallèle "Un certain regard" et Bong Joon-Ho celui de la "Caméra d'Or". On retrouvera Michel Gondry, président du jury de la cinéfondation et des courts métrages.

Nous savons aussi que Midnight in Paris de Woody Allen ainsi que Restless de Gus Van Sant seront projetés en tant que films d'ouverture du festival.

Bernardo Bertolucci, cinéaste italien, recevra une Palme d'Or d'honneur et le 17 mai sera organisée une soirée spéciale en l'honneur de Jean-paul Belmondo afin de saluer une carrière et un grand acteur du cinéma français.

Films en compétion pour la Palme d'Or :

• Pedro ALMODÓVAR - La piel que habito
• Bertrand BONELLO - L'Apollonide, souvenirs de la maison close
• Alain CAVALIER - Pater
• Joseph CEDAR - Hearat Shulayim
• Nuri Bilge CEYLAN - Bir ZamanlarAnadolu'da
• Jean-Pierre et Luc DARDENNE - Le gamin au vélo
• Aki KAURISMÄKI - Le Havre
• Naomi KAWASE - Hanezu No Tsuki
• Julia LEIGH - Sleeping beauty
• MAÏWENN - Polisse
• Terrence MALICK - The tree of life
• Radu MIHAILEANU - La source des femmes
• Takashi MIIKE - Ichimei
• Nanni MORETTI - Habemus Papam
• Lynne RAMSAY - We need to talk about Kévin
• Markus SCHLEINZER - Michael
• Paolo SORRENTINO - This must be the place
• Lars VON TRIER - Melancolia
• Nicolas WINDING REFN - Drive

 Films en compétition pour "Un certain regard":

• Bakur BAKURADZE - The Hunter
• Bruno DUMONT - Hors satan
• Andreas DRESEN - Halt auf freier strecke
• Sean DURKIN - Marta Marcy May Marlene
• Nadine LABAKI - Et maintenant on va où?
• Catalin MITULESCU - Loverboy
• Hong-Jin NA - Yellow sea
• Gerardo NARANJO - Miss Bala
• Juliana ROJAS et Marco DUTRA - Travailler fatigue
• Pierre SCHOELLER - L'exercice de l'Etat
• Kim KI-DUK - Arirang
• Robert GUEDIGUIAN - Les neiges du Kilimandjaro
• Olivier HERMANUS - Skoonheid
• Hong SANG-SOO - The day he arrives
• Eric KHOO - Tatsumi
• Cristian JIMENEZ - Bonsaï
• Ivan SEN - Toomelah
• Joachim TRIER - Oslo, August, 31st

Films hors compétition :

• Pirates des Caraïbes 4 : la fontaine de Jouvence de Rob Marshall
• La conquête de Xavier Durringer
• The artist de Michel Hazanavicius
• Le complexe du castor de Jodie Foster

source : festival-cannes.com

We Want Sex Equality!

WE WANT SEX EQUALITY! de Nigel Cole

2 nominations aux Bafta 2011 : Meilleurs costumes et Meilleurs maquillages.

GB, 2011

1h53

Comédie, Historique, Drame

Avec Sally Hawkins, Bob Hoskins, Géraldine James, Miranda Richardson, Rosamund Pike...

Synopsis:

Au printemps 68 en Angleterre, une ouvrière découvre que, dans son usine, les hommes sont mieux payés que les femmes. En se battant pour elle et ses copines, elle va tout simplement changer le monde...

source : Allociné

Mon point de vue :

Encore un film britannique que j'ai adoré! Partagé entre drame engagé et comédie sociale, le scénario trouve son équilibre.

Un peu dans l'esprit de The Full Monty, We want sex equality est d'actualité : vie ouvrière, mouvement de grève, manoeuvres patronales et syndicales, les conséquences sociales et politiques d'une grève...

L'ambiance des années 60 y est trés réussie.

Mais tout ce qui fait le charme de ce film c'est, bien entendu, les actrices. Entre autres, Sally Howkins (Be Happy) est resplendissante et surprenante. Elle dégage une telle force et insuffle une réelle dynamique à l'histoire.

Bref, malgré l'exagération et les quelques clichés, We Want sex equality est un film plein de fraîcheur, rempli d'humour et touchant. On passe un agréable moment.

A voir absolument!

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Ma part du gâteau

MA PART DU GATEAU de Cédric Klapisch



France, 2011
1h49
Comédie dramatique.

Avec Karine Viard, Gilles Lellouche, Audrey Lamy, Jean-Pierre Martins...

Synopsis:

France, ouvrière, vit dans le nord de la France, à Dunkerque, avec ses trois filles. Son usine a fermé et ses collègues se retrouvent comme elle au chômage. Elle décide de partir à Paris pour trouver un travail. Elle accepte un stage pour devenir femme de ménage. Puis se fait engager chez un homme qui vit dans un univers radicalement différent du sien. L'homme est un riche trader qui travaille entre la City de Londres et le quartier de la Défense. France découvre alors les gens qui vivent dans le luxe. Et finira par apprendre que le sympathique trader est en partie responsable de la faillite de son ancienne entreprise.

source : Première 
 

Mon point de vue :

Quelle déception! Je m'attendais à un film drôle et plein de fraîcheur! On ne comprend pas où Klapisch veut en venir...S'agit-il d'un drame social? D'un "feel-good movie"? D'une comédie? On tourne un peu en rond.

Côté acteurs, Karine Viard interprète à merveille cette femme perdue, drôle et touchante, qui ne sait plus comment s'en sortir, comment joindre les deux bouts. Puis elle va découvrir le monde "fabuleux" des traders qui rime avec argent et luxe. Le rôle du fort séduisant et égoïste trader va comme un gant à Lellouche. Cependant, ce couple, Viard/Lellouche, fonctionne mal. Il n'y a pas d'alchimie entre eux. En même temps, c'est sûrement ce que Klapisch a voulu nous montrer!

Même si c'est un film bourré de stéréotypes, la fin est tout de même surprenante. On ne s'attend pas à un tel dénouement.

Bref, Ma part du gâteau est sombre et émouvant mais je m'attendais à mieux. Ce qui sauve le film, à mon avis, c'est le jeu des acteurs.

 

P.S : On craque pour le petit Alban et son "Tota-Tola"!

 
 

 

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Black Swan

BLACK SWAN de Darren Aronofsky

4 nominations aux Oscar, 9 aux Bafta et 2 aux Golden Globes.

Natalie Portman remportera l'Oscar, le Bafta et le Golden Globes de la Meilleure Actrice.

Etats-Unis, 2011
1h48
Drame, Thriller

Avec Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Winona Ryder...

Synopsis :

Membre du New York City Ballet, Nina ne vit que pour devenir danseuse étoile. Quand le directeur de la troupe entame des auditions pour trouver la soliste de sa nouvelle mise en scène du "Lac des cygnes", la jeune femme va se retrouver confrontée à tout ce qu'elle a toujours redouté : une rivale, le désir d'un homme, ses propres pulsions et l'ambition dévorante que lui a transmise une mère étouffante. Sans parler de ces étranges plaques rouges qui la démangent...

source : Première

Mon point de vue:

Par où commencer...

Tout d'abord, sachez que ce film est une véritable merveille! Je parle de l'histoire, du scénario, des personnages, des costumes...de tout! Darren Aronofsky (Requiem for a Dream, The Wrestler) nous livre un film intense, sombre et violent mais aussi incroyablement sublime.

Il s'agit d'un thriller psychologique sur la soif de réussite et de perfection d'une jeune fille qui cherche à devenir une femme au point de se perdre elle-même. Ce rôle de cygne blanc/noir devient sa raison de vivre au risque de menacer son identité, son existence.
Natalie Portman à l'image de femme-enfant incarne avec brio Nina, danseuse sage, timide et coincée qui se retrouve face à une Mila Kunis (les hommes retiendront du film probablement que la fameuse scène lesbienne...!), en "double" maléfique et jeune danseuse aussi libre, sauvage que dévergondée, une Winona Ryder, en star déchue plutôt effrayante ou encore une Barbara Hershey, en mère étouffante et folle.

Sans oublier, le jeu des miroirs, extrêmement important dans le film. Les frontières de l'identité de Nina deviennent si floues qu'elle finit par se voir partout, à être à la fois attirée et menacée par elle-même. C'est ce qu'elle projette sur sa rivale, jusqu'à voir son visage se confondre avec le sien (et croyez-moi, ça fait flipper!)

Bien entendu, il ne faut pas avoir peur d'avoir peur! Le suspens est continu, on en vient à ressentir la souffrance et la violence que s'inflige Nina. Le tout porté par une musique et des chorégraphies magistrales. Et, finalement, le côté gracieux de la danse et de la musique classique se marie très bien avec ce thriller angoissant.

Bref, ça fout la trouille, on sursaute, on se cache les yeux (si, si!) mais ça en vaut largement la peine!

Et, honnêtement, pour Portman, c'est bien le rôle qui va tout changer...

Trois raisons d'y aller (Première):

• Pour la mise en scène étourdissante. Darren Aronofsky filme les dos comme les visages, et ça fout les jetons!
• C'est l'occasion de revoir Winona Ryder. En quelques scènes, l'actrice prouve qu'elle est toujours aussi belle, émouvante et ...perdue.
• Compositeur attitré d'Aronofsky, Clint Mansell a ménagé ses habituelles orchestrations pop pour harmoniser la BO avec la partition du "Lac des cygnes" de Tchaïkovski. Le résultat est époustouflant.

 

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Last night

LAST NIGHT de Massy Tadjedin

France, Etats-Unis, 2011

1h32

Comédie dramatique

Avec Keira Knightley, Guillaume Canet, Eva Mendes, Sam worthington...

Synopsis :

Joanna et Michael vivent à New York. Aucun nuage, aucun doute n’est jamais venu assombrir leur union, jusqu’à ce que chacun d’eux soit tenté, la même nuit…

Pendant que Michael est en déplacement professionnel avec Laura, jeune femme aussi attirante qu’énigmatique, Joanna recroise Alex, l’autre grand amour de sa vie. Les 36 heures qui suivent vont obliger chacun à faire des choix…

source : Allociné 

Mon point de vue :

Ce film met en scène un couple de new-yorkais confronté à la tentation. Et oui, encore une de ces histoires gnan-gnan, me direz-vous. Et bien non.

La réalisatrice filme simplement ces êtres humains avec leurs qualités mais aussi avec leurs faiblesses. Elle présente les choses telles qu'elles auraient pu se produire dans la réalité. Deux infidélités, une physique et l'autre émotionnelle. Mais laquelle est la plus grave finalement?

Est-ce qu'accuser son mari d'infidélité ne va pas le pousser à céder à la tentation? Les séquences alternées sur Joanna/Alex et Michael/Laura font qu'on se pose cette question tout au long du film : vont-ils céder ou résister?

Ce qui m'a plu, c'est que la réalisatrice ne porte aucun jugement. N'importe qui pourrait se retrouver à la place de ces personnages et le spectateur est témoin de ces aventures.

Le couple Keira Knighltey/Guillaume Canet fonctionne bien. Il existe une telle alchimie, une telle complicité entre les deux et surtout on comprend qu'ils sont fous amoureux l'un de l'autre mais que c'est un Amour impossible. Au contraire, l'histoire de Laura et de Michael n'est que physique et plus superficielle même s'ils sont réellement attirés l'un par l'autre.
La fin est un peu frustrante mais non moralisatrice. On se laisse aller à refléchir...quelque soit notre vécu ou nos principes.

Bref, ce n'est surement pas le film de l'année mais on le regarde avec plaisir.

 

 

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Oscar 2011 : Le palmarès !

On y est! Après les César, place aux Oscar! Présentée par James Franco et Anne Hathaway, la cérémonie est restée prestigieuse et magnifique malgré ce côté trés conventionnel.

On retrouve bien évidemment le (quasi) même palmarès que pour les Golden Globes.

Grand favori, Le Discours d'un Roi remporte 4 statuettes dans les catégories les plus prestigieuses : Meilleur Film, Meilleur Réalisateur, Meilleur Scénario Original et Meilleur Acteur pour Colin Firth.

Logiquement, Nathalie Portman est repartie avec l'Oscar de la Meilleure Actrice pour son rôle dans Black Swan.

Inception rafle 4 Oscars dans les catégories techniques, The Social Network  de David Fincher remporte 3 statuettes dont celles de la Meilleure Musique et de la Meilleure Adaptation.

Christian Bale et Melissa Leo remportent l'Oscar du Meilleur Acteur et Actrice dans un second rôle pour leurs performances dans The Fighter.

127 Heures repart bredouille, tout comme True Grit.

Voici le palmarès complet :

MEILLEUR FILM

Black Swan
The Fighter
Inception
The kids are all right
Le Discours du Roi
127 heures
The Social Network
Toy Story 3
True Grit
Winer’s bone

MEILLEUR REALISATEUR
Darren Aronofsky (Black Swan)
David O. Russell (The Fighter)
Tom Hooper (Le Discours d'un Roi)
David Fincher (The Social Network)
Les frères Coen (True Grit)

MEILLEUR ACTEUR
Javier Bardem (Biutiful)
Jeff Bridges (True Grit)
James Franco (127 heures)
Jesse Eisenberg (The Social Network)
Colin Firth (Le discours d'un roi)

MEILLEURE ACTRICE
Nicole Kidman (Rabbit Hole)
Jennifer Lawrence (Winter's Bone)
Natalie Portman (Black Swan)
Michelle Williams (Blue Valentine)
Annette Bening (The kids are all right)

MEILLEURE ACTRICE DANS UN SECOND ROLE
Amy Adams (The Fighter)
Helena Bonham Carter (Le discours d'un roi)
Melissa Leo (The Fighter)
Hailee Steinfeld (True Grit)
Jacki Weaver (Animal Kingdom)

MEILLEUR ACTEUR DANS UN SECOND ROLE
Christian Bale (The Fighter)
John Hawkes (Winter's Bone)
Jeremy Renner (The Town)
Mark Ruffalo (The kids are all right)
Geoffrey Rush (Le Discours d'un Roi)

MEILLEUR FILM D'ANIMATION
Dragons de Chris Sanders
Toy Story 3 de Lee Unkrich
L'Illusionniste de Sylvain Chomet

MEILLEUR FILM ETRANGER
Revenge de Susanne Bier
Incendies de Denis Villeneuve
Biutiful de Alejandro González Inárritu
Dogtooth de Jorgos Lanthimos
Hors-la-loi de Rachid Bouchareb

MEILLEUR SCENARIO
David Speidler (Le Discours d'un roi)
Christopher Nolan (Inception)
Stuart Blumberg et Lisa Cholodenko (The Kids Are All Right)
Paul Attanasio , Lewis Colich , Eric Johnson , Scott Silver et Paul Tamasy (The Fighter)
Mike Leigh (Another Year)

MEILLEURE ADAPTATION
Aaron Sorkin (The Social Network)
Michael Arndt (Toy Story 3)
Ethan Coen et Joel Coen (True Grit)
Debra Granik et Anne Rosellini (Winter’s Bone)
Danny Boyle (127 heures)

MEILLEUR DOCUMENTAIRE
Inside Job de Charles Ferguson
Restrepo de Tim Hetherington et Sebastian Junger
Dasland de Josh Fox et Audrey Marss
Waste Land de Lucy Walker et Angus Aynsley

MEILLEUR DOCUMENTAIRE-COURT-
Killing in the name
Poster Girl
Strangers no more (Karen Godman et Kirs Simon)
Sun come up (Jennifer Redfearn et Tim Metzger)
The Warriors of Quigang (Ruby Yang et Thomas Lennon)

MEILLEUR MONTAGE
Le discours d'un roi
The Social Network
Black Swan
127 Heures
The Fighter

MEILLEURE PHOTO
True Grit
Inception
Black Swan
The Social Network
Le discours d'un roi

MEILLEURE DIRECTION ARTISTIQUE
Inception
Alice au pays des merveilles
True Grit
Le discours d'un roi
Harry Potter et les reliques de la mort

MEILLEURS COSTUMES
Le Discours d'un roi
Alice au pays des merveilles (Collen Atwood)
True Grit
La tempête
Amore

MEILLEURE BANDE-ORIGINALE
Hans Zimmer (Inception)
Trent reznor et Atticus Ross (The social network)
A. R. Rahman (127 heures)
John powell (Dragons)
Alexandre Desplat (Le Discours d'un Roi)

MEILLEURE CHANSON ORIGINALE
“We Belong Together” (Toy Story 3)
“I See The Light” (Raiponce)
"If I rise" (127 Heures)
"Coming home" (Country Strong)

MEILLEUR MAQUILLAGE
Barney's version (Adrien Morot)
The Way Back (Edouard F. Henriques, Gregory Funk et Yolanda Toussieng)
The Wolfman (Rick Baker et Dave Esley)

MEILLEUR MONTAGE SON
Inception (Richard King)
Toy Story 3 (Tom Myers et Michael Silvers)
True Grit des (Skip Lievsay et Craig Berkey)
TRON L'héritage Gwendolyn Yates Whittle et Addison Teague)
Unstoppable (Mark P. Stoekinger)

MEILLEUR MIXAGE SON
Inception
True Grit
The Social Network
Le discours d'un roi
Salt

MEILLEURS EFFETS SPECIAUX
Inception de Christopher Nolan
Alice au pays des merveilles de Tim Burton
Iron Man 2 de Jon Favreau
Harry Potter et les reliques de la mort de David Yates
Au-delà de Clint Eastwood

MEILLEUR COURT-METRAGE D'ANIMATION
Day & night de Teddy Newton
The Gruffalo de Jakob Schuh et Max Lang
Let's pollute de Geefwee Boedoe
The lost thing de Shaun Tan et Andrew Ruhemann
Madagascar, carnet de voyage de Bastien Dubois

MEILLEUR COURT-METRAGE
The confession de Tanel Toom
The Crush de Michael Creagh
God of love de Luke Matheny
Ne Wewe d'Ivan Goldschmidt
Wish 143 d'Ian Barnes et Samantha Waite

36ème cérémonie des César : le palmarès complet

Hier soir, avait lieu la 36ème cérémonie des César présidée par Jodie Foster. Antoine de Caunes, en maître de cérémonie, a été excellent et m'a fait beaucoup rire!

Le grand gagnant de la soirée est le film de Roman Polanski The Ghost Writer puisqu'il est reparti avec 4 trophées dont celui du Meilleur Réalisateur.

Des hommes et des Dieux de Xavier Beauvois, le grand favori, a reçu 3 récompenses dont le prestigieux César du Meilleur Film.

Gainsbourg, vie héroïque remporte 3 prix dont celui du Meilleur Acteur pour Eric Elmosnoni.

Sarah Forestier remporte, quant à elle, le César de la Meilleure Actrice pour sa performance dans Le nom des gens.

Un César d'honneur a été remis à Quentin Tarantino (petit clin d'oeil à son rire très particulier!) et un hommage a été rendu à Bernard Giraudeau décédé en 2010.

Sans plus attendre, je vous laisse découvrir le palmarès complet :

MEILLEUR REALISATEUR

Mathieu Amalric (Tournée)
Olivier Assayas (Carlos)
Xavier Beauvois (Des Hommes et des Dieux)
Bertrand Blier (La Princesse de Montpensier)
Roman Polanski (Ghost Writer)

MEILLEURE ACTRICE
Isabelle Carré (Les Emotifs anonymes)
Catherine Deneuve (Potiche)
Sarah Forestier (Le Nom des gens)
Charlotte Gainsbourg (L'arbre)
Kristin Scott Thomas (Elle s'appelait Sarah)

MEILLEUR ACTEUR
Gérard Depardieu (Mammuth)
Romain Duris (L'Arnacoeur)
Eric Elmosnino (Gainsbourg vie héroïque)
Jacques Gamblin (Le Nom des gens)
Lambert Wilson (Des Hommes et des Dieux)

MEILLEUR FILM
L'Arnacoeur de Pascal Chaumeil
Le Nom des gens de Michel Leclerc
The Ghost Writer de Roman Polanski
Tournée de Mathieu Amalric
Des Hommes et des Dieux de Xavier Beauvois
Gainsbourg Vie Héroique de Joan Sfar
Mammuth de Benoit Delepine et Gustave Kervern

MEILLEUR ESPOIR MASCULIN
Pio Marmai (D'amour et d'eau fraiche)
Edgar Ramirez (Carlos)
Arthur Dupont (Bus Palladium)
Raphael Personnaz (La Princesse de Montpensier)
Grégoire Leprince Ringuet (La Princesse de Montpensier)

MEILLEUR ESPOIR FEMININ
Audrey Lamy (Tout ce qui brille)
Leila Bekhti (Tout ce qui brille)
Yahima Torres (Vénus Noire)
Anais Desmoustier (D'Amour et d'eau fraîche)
Léa Seydoux (Belle Epine)

MEILLEUR SECOND ROLE FEMININ
Laetitia Casta (Gainsbourg, vie héroïque)
Valérie Bonneton (Les Petits Mouchoirs)
Julie Ferrier (L'Arnacoeur)
Anne Alvaro (Le Bruit des Glaçons)
Karine Viard (Potiche)

MEILLEUR SECOND ROLE MASCULIN
Niels Arestrup (L'Homme qui voulait vivre sa vie)
François Damiens (L'Arnacoeur)
Gilles Lellouche (Les Petits Mouchoirs)
Michael Lonsdale (Des Hommes et des Dieux)
Olivier Rabourdin (Des Hommes et des Dieux)

MEILLEURE ADAPTATION
Julie Bertucelli (L'arbre)
Robert Harris et Roman Polanski (The Ghost Writer)
Eric Lartigau et Laurent de Bartillat (L'Homme qui voulait vivre sa vie)
François Ozon (Potiche)
Bertrand Tavernier, Jean Cosmos et François Olivier Rousseau (La Princesse de Montpensier)

MEILLEUR MONTAGE
Hervé Deluze (The Ghost Writer)
Marilyne Monthieux (Gainsbourg Vie Héroique)
Annette Dutertre (Tournée)
Luc Barnier (Carlos)
Marie-Julie Maille (Des Hommes et des Dieux)

MEILLURE MUSIQUE
Bruno Coulais (Océans)
Alexandre Desplat (The Ghost Writer)
Grégoire Hetzel (L'Arbre)
Delphine Montoulet et Tony Gatlif (Liberté)
Yarol Poupaud (Bus Palladium)
Philippe Sarde (La Princesse de Montpensier)

MEILLEUR SON
Philippe Barbeau Jerome Wiciak, Florence Lavallé (Océans)
Jean-Marie Bondel Thomas Desjonqueres, Dean Humphreys (The Ghost Writer)
Jean-Jacques Ferrand, Vincent Guillon et Eric Bonnard (Des Hommes et des Dieux)
Olivier Meauvezin, Severin Favriau et Stéphane Thiebaut (Tournée)
Daniel Sobrino, Jean Goudier et Cyril Holtz (Gainsbourg Vie Héroïque)

MEILLEURE PHOTO
Christophe Beaucarne (Tournée)
Caroline Champetier (Des Hommes et des Dieux)
Pawel Edelman (The Ghost Writer)
Bruno Keyzer (La Princesse de Montpensier)
Guillaume Schiffman (Gainsbourg Vie Héroïque)

MEILLEUR COSTUME
Olivier Beriot (Les Aventures Extraordinaires d'Adele Blanc-sec)
Pascaline Chavanne (Potiche)
Alicia Crisp-Jones (Tournée)
Marielle Robaut (Des hommes et des Dieux)
Caroline de Vivaise (La Princesse de Montpensier)

MEILLEUR DECOR
Michel Barthélémy (Des Hommes et des Dieux)
Guy-Claude François (La Princesse de Montpensier)
Albrecht Konrad (The Ghost Writer)
Christian Marti (Gainsbourg Vie Héroïque)
Hugues Tissandier (Les Aventures Extraordinaires d'Adele Blanc-sec)

COURT METRAGE
Logorama
Petit Tailleur
Une pute et un poussin
Monsieur L'Abbé
Un transport en commun

MEILLEUR FILM D'ANIMATION
Arthur 3 : la guerre des deux mondes de Luc Besson
L'homme à la Gordini de Jean-Christophe Lie
L'Illusioniste de Sylvain Chomet
Logorama de H5
Une vie de chat de Jean-Loup de Felicioli

MEILLEUR FILM DOCUMENTAIRE
Benda Bilili de Florent de La Tullaye
Cleveland VS Wall Street de Jean-Stéphane Bron
Entre nos mains de Marianne Otero
Océans de Jacques Perrin
Yves St Laurent Pierre Bergé L'amour fou de Pierre Thoretton

MEILLEUR FILM ETRANGER
Inception de Christopher Nolan (US)
The Social Network de David Fincher (US)
Invictus de Clint Eastwood (US)
Bright Star de Jane Campion (NZ)
Les Amours imaginaires de Xavier Dolan (Quebec)
Dans ses yeux de Juan Jose Campanella (Argentin)
Illegal d' Olivier Masset Depasse (Belge)

MEILLEUR SCENARIO ORIGINAL
Mathieu Amalric Marcello Novais Teles et Philippe di Folco (Tournée)
Bertrand Blier (Le Bruit des glaçons)
Xavier Beauvois (Des Hommes et des Dieux)
Gustave Kervern (Mammuth)
Baya Kasmi et Michel Leclerc (Le Nom des gens)

MEILLEUR PREMIER FILM
Simon Werner a disparu de Fabrice Gobert
L'Arnacoeur de Pascal Chaumeil
Gainsbourg, vie héroïque de Joan Sfar
Tout ce qui brille de Géraldine Nakache
Tête de Turc de Pascal Elbé

Après Paul le Poulpe voici ...

Heidi l'opossum!

Les Allemands nous présentent ainsi Heidi, opossum femelle provenant du zoo de Leipzig.
Ses particularités? Tout d'abord, elle louche, ce qui la rend plutôt rigolote (et trop chou!). Ensuite, elle a un certain talent...

Lequel, me direz-vous? Elle a fait les pronostics pour la prochaine cérémonie des Oscars!

Et surprise ... Elle donne Nathalie Portman gagnante de l'Oscar de la Meilleure Actrice et Colin Firth pour celui du Meilleur Acteur. C'est dingue, non?

source : Première

Festival TAKAVOIR

TAKAVOIR, un des seuls festivals de films réalisés avec téléphones mobiles en France est reparti!

Après une belle première édition en 2010, nous continuons en 2011 sur les chapeaux de roue.

Une nouvelle date : le 14 mai 2011

Un nouveau thème : Noir

Plus de 2000 € à gagner

Au-delà des évidentes dimensions ludique, créative et artistique, le Festival entend proposer une véritable réflexion sur la place prépondérante que prennent les nouveaux outils de communication miniaturisés dans notre société.

Le Festival TAKAVOIR est ouvert à tous et l’inscription est gratuite.

Pour nourrir ce projet nous recherchons des films courts réalisés par téléphone portable, que ce soit en compétition (en lien avec le Noir) ou hors compétition. Vos films seront diffusés sur le site http://www.takavoir.fr/ après validation du comité de visionnage. Les films en compétition seront projetés le 14 mai, jour de la manifestation, sur grand écran.

Si vous désirez obtenir plus d’informations sur le Festival Takavoir (le fonctionnement, le jury, les prix, les dates, les animations associées, les conférences, le parrainage, les articles de presse…) je vous invite à contacter directement l’association hORS cHAMPS. Vous pouvez d’ores et déjà consulter le site internet http://www.takavoir.fr/.

Le Discours d'un roi

LE DISCOURS D'UN ROI de Tom Hooper
The King's Speech

7 récompenses aux Bafta Awards 2011

Golden Globes du Meilleur Acteur pour Colin Firth

12 nominations aux Oscar 2011

GB, Etats-Unis, Australie, 2011

1h58

Historique, Biopic, Drame

Avec Colin Firth, Helena Bonham-Carter, Geoffrey Rush, Derek Jacobi...

Synopsis:

D’après l’histoire vraie et méconnue du père de l’actuelle Reine Elisabeth, qui va devenir, contraint et forcé, le Roi George VI (Colin Firth), suite à l’abdication de son frère Edouard VIII (Guy Pearce). D’apparence fragile, incapable de s’exprimer en public, considéré par certains comme inapte à la fonction, George VI tentera de surmonter son handicap grâce au soutien indéfectible de sa femme (Helena Bonham Carter) et d’affronter ses peurs avec l’aide d’un thérapeute du langage (Geoffrey Rush) aux méthodes peu conventionnelles. Il devra vaincre son bégaiement pour assumer pleinement son rôle, et faire de son empire le premier rempart contre l’Allemagne nazie.

source : Allociné

Mon point de vue :

Récompensé aux Golden Globes, aux Bafta, nommé aux Oscar...Alors voila. Soit ce film est réellement grandiose, soit on en fait toute une montagne pour pas grand chose donc je risque d'être déçue. Si, si je vous dis c'est possible, cf: Avatar (Je vais me faire des ennemis là...)!

Et bien, je vous assure, chers amis, que ce film est une véritable merveille!!

Dés le début, on est plongé dans l'Angleterre de l'Entre-deux-guerres : costumes, décors, personnages...tout y est. Le scénario est original et l'histoire est bien ficelée. Le film est, bien entendu, porté par un formidable trio d'acteurs. Tout d'abord Colin Firth (A single man, Orgueils et préjugés, Bridget Jones...) en Georges VI est épatant. Il joue à la perfection ce futur roi, essayant de prononcer ne serait-ce qu'un mot face à son peuple et luttant contre ses vieux démons. On s'imagine très bien à sa place, on ressent son angoisse, sa frustration et son stress (à tel point que j'ai même pensé "Bon il va la chier sa chiasse" [dixit les Robin des Bois], je sais, très élégant...). Heureusement, il peut compter sur le soutient inconditionnel de son épouse jouée par Helena Bonham-Carter (Madame Tim Burton) qui contacte le fameux thérapeute de langage. Celui-ci est donc interprété par Geoffrey Rush (Le Capitaine Barbossa dans Pirates des Caraïbes). Il est excentrique et apporte au film cette touche d'humour so british que j'adore! De plus, il ne maîtrise en rien LES bonnes manières à adopter face au roi (il l'appellera d'ailleurs par son surnom "Bertie" au lieu de "Sa Majesté") et il s'en fiche. Il dit ce qu'il pense, ce qui lui vaudra parfois la colère du roi mais aussi son amitié. Il va tout faire pour l'aider et lui permettre d'affronter ses peurs les plus profondes.

Sans oublier Timothy Spall (Queudver dans Harry Potter) excellent en Churchill!

J'ai particulièrement aimé la scène où Georges VI visionne un discours d'Hitler, ce grand orateur, qui a réussi à galvaniser les foules, alors que lui, ce monarque bafouillant désire plus que tout mobiliser les peuples contre ce tyran. On se rend vraiment compte que l'engagement du pays dans la Seconde Guerre Mondiale repose sur ses épaules et qu'il se retrouve face à Hitler, Mussolini ou encore Franco, ces "génies de l'expression orale".

Finalement les 2 heures passent vite et on en vient à se demander si oui ou non, Georges VI arrivera à prononcer LE discours...

Bref, n'ayez pas peur de vous endormir et courrez-y, c'est réellement un film touchant et plein d'émotion.

Bande Anonnce VOSTFR